一、古代文化不凋的奇葩——匾额（论文文献综述）
沙晓彤[1]（2021）在《山东区域回族清真寺建筑装饰研究》文中提出
王悦笛[2]（2021）在《唐宋诗歌与园林植物审美》文中研究说明唐宋时期,园林植物的栽培技艺更加成熟,植物种类更加丰富。唐宋文人对园林植物的栽培与观赏表现出浓厚的兴趣,其独特的园林植物审美体验,在诗歌中有丰富的表现。唐宋诗歌的意象表现和艺术意境的营构,都与园林植物审美存在着值得关注的内在联系。本文对唐宋诗歌园林植物书写的审美内涵,做多角度的观察与分析。论文主体分为上编与下编。上编主要考察唐宋时期王维、杜甫、白居易、李德裕、苏轼、晁补之、杨万里等若干位代表性诗人的园林植物书写特色。王维和杜甫园林植物书写有着迥异的艺术特色。王维的辋川别业诗倾向于在无人与无我之境中,摒除人工因素的介入,呈露园林植物自然本真的面目;杜甫的园林诗则大量描写园林植物的配置、栽种和修剪活动,着重表现主观情志与客观现实的错位,通常呈现出并不融怡和洽的园景。——两人几乎分别处于“物我交融”与“物我对峙”两端。白居易对园林植物的观照方式,有如王维、杜甫二人一正一反的合题,介于物我混融与物我对峙之间。白居易在长期的造园和园居的实践中,对植物材料之于园林审美的各方面意义有深刻领会,并在诗歌中予以前所未有的全面和深入的表现,形成了卧赏、移床等富有个性的审美方式,以及极具个人色彩的“窗竹”等园林植物意象,并表现出驯化、吸纳式的园林审美空间格局。就园林植物书写而言,白居易是一位承上启下、涵盖深广的“集大成者”。李德裕的平泉山居诗中,值得关注的是园林植物的两种形象——作为隐逸符号的花木与作为博物和收藏对象的奇花异木。后世园林中模仿山林的富有野趣的空间,与相对世俗趣味的私人玩好空间的并立,在李德裕对平泉草木的吟咏中可以看到清晰的反映。苏轼诗中的园林植物审美具有浓厚的人文化特色,常将花木置于历史性文本或画境的联想及道德比附中进行审美,突出园林植物的德性美,并明确提出了“种木”即“种德”的思想。他相对忽略花木自然物态的书写及其与其他园林景素的配合,表现出了与白居易的园林植物书写有所不同的审美侧重。晁补之是汇聚诗、画、园于一身的最具代表性的枢纽人物,处于文人造园到画士造园的过渡阶段。其东皋归来园的园林植物的分区式空间布局和种植方式,表现出了较有法度、相对成熟的园林植物景观配置,他的东皋诗植物意象所蕴含的文化含义和相关典故中的历史场景也反映出宋代园林文人化、文学化程度日益加深的趋势。杨万里对园林植物的书写,既有极强的个人特色,又代表了宋人观物的典型状态。他对园林植物的物态、环境因素等特性的细致捕捉,以及与日常生活的紧密关联,都是宋人对植物投以知识化、趣味化和审美性观照的典型体现,与宋代植物谱录和植物题材的绘画相通。下编是唐宋诗歌典型园林植物意象的审美分析。论文选取了“窗竹”与“出墙花木”两个唐宋诗歌和绘画中的典型园林植物意象,结合图画与画论文献,挖掘其美学意蕴。窗竹意象以白居易对窗外之竹的吟赏最为典型,白居易对这一园林植物意象的艺术表现做出了极其重要的开拓,其由内而外吸纳式的观物视角与宋人“窗景如画”的观念和绘画中“无窗之窗”的表现形式之间,存在着艺术思维的联系。出墙花木在唐宋诗歌中有着丰富的艺术意蕴,其中“墙头花”、“出墙红杏”等意象,还形成了特定的文化联想。这一意象在颜色的明艳与素净、线条的横斜与竖直之对比,以及半藏半露的状态等方面所具有“互妙”因素,蕴含着丰富的画趣,与折枝花卉、悬崖古木等题材的绘画存在相通的画理。总的来说,唐宋许多文人能够自觉地在造园活动中,运用花木配合其他园林景素来构建园景。新型园林植物的引入和新观赏风尚的形成、对花木品种日趋精细的观赏和鉴别、花卉品种的改良和创新、以主题分区的方式栽植园林植物等等,都是唐宋园林,尤其是唐宋文人园林植物审美发展的重要表现。唐宋诗人对园林植物的吟咏,有着复杂的历史联想、精神投射,艺术表现多姿多彩,极大地深化了园林植物审美的内涵,与绘画审美也形成丰富的联系。唐宋诗歌园林植物书写的丰富审美内涵,值得给予高度重视。
陈秋贤[3]（2021）在《越南寺庙汉字楹联研究》文中研究指明楹联这种短小精悍的文体,无论在中国还是深受汉文化影响的越南,都在人民群众中广为流传,是普通民众喜闻乐见的文体。在中国,楹联已经深入到千家万户及各行各业,历代创作的大量楹联得以保留,成为宝贵的文化资源。越南由于受到中国楹联文化的影响,历来就有创作楹联的习俗,因此越南也保留了大量的汉字楹联。这些汉字楹联是越南传统文化的重要组成部分,尤其是越南寺庙中处处可见的汉字楹联,是研究越南传统文化的重要资料。本研究是在借鉴了前人的一些研究成果的基础上,对越南汉字楹联的进一步调查和整理,希望能有助于更好地了解中越两国的楹联文化,为中越两国的文化交流做一些贡献。本文一共包括八部分:第一部分绪论。介绍本研究选题的缘起,中国和越南楹联的研究现状,以及研究对象、研究方法、研究价值等问题。第二部分是对中国和越南楹联进行的概述,分别介绍了中国和越南楹联的概念、名称、发展、分类等基本问题。第三部分是比较中国和越南寺庙汉字楹联的规则,从比较研究的角度,从对仗、平仄、修辞、来源、张贴等几个维度,探究了中越寺庙楹联的异同。第四部分主要探讨了越南汉字楹联的功能,主要包括认知功能、教育功能、审美功能、装饰美化功能。第五部分是越南寺庙汉字楹联的文化观照,主要探究了蕴含在越南寺庙汉字楹联后面的文化内涵。第六部分是越南寺庙汉字楹联异体字考,整理归纳了越南寺庙汉字楹联中存在的大量异体字,为中国的俗字、异体字的研究提供一些资料。第七部分是越南河内市寺庙汉字楹联汇编。第八部分结论,指出楹联在中越两国文化中的重要性,并希望这个文化遗产在中越两国能够得以继续保留和延续下去。
孙克诚[4]（2020）在《明末清初崂山隐逸文化研究》文中研究指明明末清初是中国历史发展中一个特殊时期,封建时代又到存亡交替关口。当此之际,因政治腐败明王朝急剧没落,以武力血腥清政权勃然兴起,社会变乱四起,战争频发,阶级矛盾激化,民族矛盾尖锐。人们经历着政治黑暗导致的生活失序,感受着朝代更替带来的心理失落,体会着华夷错位生就的思想阵痛,这是一个令人精神痛苦、心灵扭曲的时代。置身巨大社会变迁中,生性敏感的知识分子的感受尤为深刻。失望于现实的腐霉黑暗,感慨于社会的狂澜难挽,诸多不肯出卖节操以求荣利,不愿屈膝以事异族的高洁之士,此时纷纷走向了遁世之途。与时代沉浮相协应,隐逸历史渊源流长的崂山亦于明末清初,迎来了隐逸文化的繁盛时期。一批士子各有不同出身与经历,或为朝中高官,或为地方官员,或为东林党人,或为复社成员,或为进士举人,或为布衣士子,或为宫廷太监,或为义军领袖,为了驱除胸中郁闷、排解思想痛苦、保全气节操守、苟全身家性命,受到了崂山所承传的隐逸精神的感召,先后来到崂山,隐遁丛林之中,僻居海滨之侧,托身佛道之门,选择了远离尘俗、固守德操、持养心志的隐逸生活。但是他们并非全然忘怀世事,消极以避世,在纷乱时代中,仍然关怀世情民生,持有家国情怀与社会责任。他们互通声气、彼此支持,结友仁人志士,交往文化名流,形成了一个有较大影响力的隐逸文人群体,从而对地方多有作为,于社会多有贡献。啸傲在崂山,作为特殊时代中有德操之士的代表,他们的人生之终,或从容赴死,或慷慨就义,或守志终老,各自成就了人生的价值,光扬了崂山文化的精神。栖息在崂山,他们以传承民族文化为使命,披荒榛、筑屋舍,修造藏读场所,创办书塾书院,兴造佛庵道庙。于此读书治学、赋诗论艺、习书抚琴、教授生徒、参禅修道,于学术、教育、艺术、宗教上,都有突出的作为与贡献。他们传延了崂山文脉,发展了区域文化。歌哭在崂山,他们以文学为生活方式,记事抒情议论,创作了大量的散文与诗歌作品。这些作品题材多样、内容丰富、意蕴深厚,具有较高的艺术水准。他们创办诗社,相聚一起,联吟酬唱、论诗谈艺,主导了崂山及周边的文学风气,繁荣了区域性文学创作,留下了诸多宝贵的文学遗产。因为隐逸文人的入驻,崂山文化呈现出鼎盛之势。在崂山,隐逸文人们拓建了新的文化空间,营造了新的文学景观,使崂山文化地理的精神内涵再得丰富。明末清初之时,社会种种变局均对崂山产生了深远影响。政治之博弈、奸邪之斗争、生活之动荡、易代之变化、强权之暴虐等诸般时代风雨,都波及到了这边隅海陬之地。旧恩之眷恋、亡国之哀痛、恢复之图谋、出处之矛盾、生死之抉择等诸般文人情思,都在崂山丛林中留下了深深印痕,崂山实已成为整个社会的缩影与表征。此时的崂山隐逸文化与文学蕴含着时代的品质与精神,超越了一时一地之局限,具有了普遍性与永恒性的意义。论文各部分主要内容简述如下:绪论:论析了选题提出的意义,对与选题相关研究成果作了述评,明确了论文研究任务及采用的研究方法,对论文涉及的主要概念作了界定,说明了文献资料的搜集、准备及使用情况。第一章崂山隐逸文化历史传统的形成:首先对崂山隐逸文化的历史发展作了考述,对从秦汉到明前中期二十余位进入崂山隐居人物隐居始末作了探析;其次论析了崂山隐逸文化精神传统的形成及其内涵,分析了影响其形成的自然与文化原因。第二章明末清初崂山隐逸文化的兴盛及其特点、原因:首先对此际崂山隐逸文人群体概况作了考述,对三十余位人物的生平及隐居崂山情况作了考析;其次对此际崂山隐逸文化兴盛的表现及特点作了论析;最后对此际崂山隐逸文化兴盛的原因作了分析。第三章明末清初崂山隐逸文化地理考析:对此际崂山隐逸文化地理的空间存在及其内涵作了论析。首先对崂山隐逸文化精神地标的形成作了阐析,指出一些文化景观蕴含着独有的精神内涵,因而成为隐逸文人崇尚的精神地标;其次对隐逸人物密集的地理空间所在与变迁情况作了考述,明晰了自然与宗教隐逸空间的创建及历史变动情况。第四章明末清初文化名士与崂山隐逸文人交游考探:对当时文化名士如施闰章、顾炎武、王士禛、钱谦益、蒲松龄、高珩、王铎、朱彝尊、张英等人与崂山隐逸文人的交游情况,及其对崂山作出的文化贡献,分别作了考析。第五章明末清初崂山隐逸文人代表研究:从隐逸文人中选择高弘图、黄宗昌、张允抡、黄培、胡峄阳等五人为代表人物作了个案研究,对其生平、隐居崂山始末、文化贡献与文学创作情况作了较详备的考述。第六章明末清初崂山隐逸文人的文化贡献:论析了崂山隐逸文人对区域文化发展所做出的贡献,对其在学术、教育、艺术、宗教等方面所作出重要的贡献作了整体性考析。第七章明末清初崂山隐逸文人的文学创作（上）——散文成就:对隐逸文人的散文创作情况及其成就作了论析。首先对他们散文创作及作品传世情况作了考察;其次从文体角度,对其创作的各种散文类别,分别就其思想意蕴、艺术特点等方面做了分析;最后对其散文的总体艺术特色、社会影响及学术价值作了总括性论析。第八章明末清初崂山隐逸文人的文学创作（下）——诗歌成就:对隐逸文人诗歌创作情况及其成就作了论析。首先就其诗歌创作及作品传世情况进行了考察;其次对其诗歌结社、诗论建树情况作了考论;再次从题材角度,对其所创作各种诗歌类别,分别就其思想意蕴、艺术特点等方面做了分析;最后对其诗歌整体艺术特色、社会影响及其学术价值作了总括性论析。结语:就明末清初崂山隐逸文化作了回顾性的概括总结。明晰了此际崂山隐逸文化在中国隐逸文化发展史上所占有的重要历史地位,及其所具有的普遍性意义与现实性价值。
周芷媛[5]（2020）在《鄂西土家吊脚楼建筑艺术形式再生性研究》文中研究说明中国地大物博拥有56个民族,近14亿人口,文化底蕴深厚,作为文明的象征之一——建筑,蕴含着人与自然的无数真谛。21世纪之前,人们的目光被主流的宫殿、寺庙等公共建筑所吸引,而忽略了传统民居这类建筑形式,直至21世纪的到来,部分学者才意识到民居在历史上的重要地位。曾经席卷过国内的钢筋混泥土形式的现代建筑,滥用过度,导致城市建筑千篇一律化,建筑师们开始意图改变现状,吸取传统建筑的养分,为改变城市现状做出努力。具有地域性意义的传统民居是中国历史演变与发展的化身,鄂西地区的传统民居则是中国民居的重要组成部分,该地域的少数民族,运用多年累积的生活经验与自然生态环境相互适应融合,在相处的过程中慢慢形成了一种建筑形式——吊脚楼式建筑。作为一种代代相传的建筑形制,其功能实用、注重审美以及适应环境等无一不在彰显着建筑的优越性。鄂西土家族吊脚楼的建筑模式,有着积极的再生意义和学习价值。在对吊脚楼再生性研究时,我们要从吊脚楼优秀的艺术形式入手,深入建筑灵魂,进一步掌握建筑规律,有章可循的再生吊脚楼优秀元素于当代建筑中。论文通过资料整理实地考察等方式对鄂西土家族吊脚楼当前的研究背景和意义等进行简明的概述,了解吊脚楼的一些研究成果,对结果进行提炼学习,为后续的研究做好准备。文章会对鄂西的各类影响因素进行概况分析,结合一些有针对性地建筑理论,对比剖析吊脚楼构造特色,了解鄂西土家族吊脚楼的传承意义,并提出问题。紧接着联系鄂西土家族吊脚楼遗珍,从艺术形式角度深入探究,分析总结鄂西土家吊脚楼的建筑艺术特点,最后提出再生吊脚楼的设计原则及方法,以此更好的传承吊脚楼形式的传统建筑,带动区域的经济发展,通过对鄂西当地吊脚楼的实践研究,总结出再生建筑策略,更好的将传统与现代结合,为现代建筑提供设计思路。文章的探讨重点主要集中在鄂西土家吊脚楼的建筑艺术形式美,将吊脚楼当作一个有艺术审美的作品去欣赏它。为传统吊脚楼关于美的艺术启示再生到现代建筑之中打下夯实基础。
冯思豫[6]（2020）在《文化基因视角下历史文化街区的街道家具构建研究 ——以常家大院明清街为例》文中研究表明每一段历史文化街区皆是鲜活的文化遗产,它们从纵向和横向皆体现了人类主观能动性、历史沉淀文化及自然生境的完美结合,并印证了世界文化多元化与差异化的特征。在全球化浪潮形势下,原本脆弱的历史文化和民族文化遭受到强烈的刺激和影响。历史文化实体的不断隐性,不仅是物质形式的消失,也是地域文化的湮灭,更是对世界文化多元化和差异化的破坏。历史迁移过程中历史文化街区作为人类、社会和自然的共同产物,以其历史文化街区街道家具作为载体的历史文化保留极高的原真性和完整性,是我国历史文化和地域文化的瑰宝。作为晋商大院范围内历史文化街区街道家具的典型代表,常家大院历史文化街区至今仍然留存大量完整的历史文脉,其实体街道家具及文化特性留存完整、特点典型。如何在历史传统文化与现代科技发展中寻找到平衡点,探究历史文化街区街道家具表征的内在遗传特性显得格外重要。本文以生物遗传学“基因”为出发点、以模因学“文化基因”为主线,从常家大院历史文化街区街道家具的表征中系统的梳理并识别其文化基因符号,构建较为完备的文化基因图谱库。为我国晋商大院历史文化街区街道家具特征研究的深度挖掘和科学表达提供了一种具备识别性与操作性的有效研究方法,有利于研究人员把握晋商院落、历史文化街区与街道家具的形成机理和核心特征;也为常家大院历史文化街区及其街道家具的历史文脉、文化遗产的传承、保护与发展研究提供新的研究视角,对历史文化街区研究与街道家具研究的进一步融合起到了促进作用。本文的研究内容主要有以下几点:（1）系统总结相关研究进展。清晰明确相关概念,廓清界定理论支撑,重点针对国内外学者关于“文化基因及图谱”和“历史文化街区街道家具”的研究进行了全面梳理,为后续街道家具文化基因识别研究提供坚实有力的理论基础。（2）探讨了符合地域特征的常家大院明清街街道家具的文化基因识别理论体系。从文化基因的内源特性出发,明确了历史文化街区街道家具的识别机制,提出适用于常家大院历史文化街区街道家具文化基因识别的基因组构分类、符号提取方法和信息编码模型。（3）采用类型学分类标准结合符号学特征分析,对研究对象历史文化街区的物质与非物质类文化街道家具开展实证识别研究。同时,根据大类、中类、小类和子类的层级划分、建立起文化街道家具类别、各级街道家具要素、基因符号共同构成的“常家大院历史文化街区街道家具的文化基因图谱库”,得出历史文化街区街道家具构建的公式“Y=Mn+mn”。（4）梳理不同层级街道家具的基因符号文化特性并从营建观、文化观、发展观3方面总结了文化基因作用下的历史文化街区街道家具文化内涵。
张莉[7]（2020）在《苏州遗产园林植物造景现状与保护修复研究》文中认为中国传统园林植物造景通常被认为是既雅且美的经典之作,实际上,经过长期的发展变化,许多传统名园中现实的植物造景已经显现颇多问题。文章以苏州遗产园林植物造景历史变迁为研究线索,结合苏州遗产园林植物造景现状,发现并梳理现存问题,继而提出相应保护与优化的策略。文章主要以文献史料与老照片相结合的方法对九个遗产园林植物造景的变迁进行梳理,并以园主或朝代为依据划分为多个阶段,推测各时期的园林植物造景,以知苏州遗产园林植物造景之沧桑变化。同时,文章结合实地勘察的方法,对九个园林现有植物进行统计分析,并与历史上各个时期的植物造景进行比对,按照植物的种类、生境、画境、意境、种植位置、视线以及与其他造园要素的关系进行分类,由此梳理植物造景的现存问题。另外,在研究过程中,文章对国内外园林保护宪章和国内外历史园林植物造景的保护修复策略,进行了解读和分析,以植物造景原则为指导,提出具有“国际标准”与“苏州特色”的园林植物造景保护与优化的策略。
邢云龙[8]（2020）在《明代北京花卉游赏及文学书写研究》文中研究说明中国古代文人游赏花卉及其文学书写传统由来已久,人们在培育、艺植、观赏与题咏花卉的过程中,与花卉结下了“深挚的友谊”并联结上“情感的共鸣”。有明一代,花卉园艺与园林活动兴起发展,游赏之风渐行、花卉文学书写繁盛,人们对于花卉的外在形象与内在意蕴有了更进一步地感知与了解,檃括继承并深化了以往的审美经验和体认能力,花卉植物的生活实用、审美观赏与文学艺术等价值在相应领域内重新得到了抉发利用和创新发展。本课题结合了历史时间（明代）和区域空间（北京）两个考量因素,从文学与文化层面出发,宽领域、多维度地综合考察明代北京文人游赏花卉及其文学书写相关情况。第一章:明代的花卉园艺与游赏之风。首先,明代前期花卉园艺的发展在经历元代沉寂之后有所承继与突破,明代中后期更是获得重大进展,具体表现在:花卉资源分布及区域性特征较为明显;花卉栽培技术的综合提高和花卉种类、品种的增加;花卉商品基地出现与市场贸易的兴起;园艺理论系统科学化并涌现大量花卉文献专着。其次,明代前期受政治环境约束和国家政策管控等因素的影响,社会风气和审美风尚相对保守,花卉园艺发展举步维艰。大概从明宪宗成化时期、明孝宗弘治时期以后,明初以来的这种淳朴保守的社会风尚发生了重大的变化。最后,北京花卉游赏之风的直接影响,不仅促进了明代中后期北京花卉业的发展以及相应推动了花卉文学书写的繁盛,同时也浸染改变了其他一些社会习尚。第二章:花卉作为“媒介”与明代北京文人生活及其文学创作。首先,花卉与明代北京文人的物质生活和精神生活的种种密切联系,具体而微地表现为人们热衷于种花、养花、插花、赏花、赐花、簪花、餐花、赠花、写花、咏花与绘花等,花卉兼具物质文化和精神文化的双重属性而成为京师文人士大夫寄寓闲适生活、表达高雅情趣的重要载体。其次,明代北京文人的“恋花情结”与爱花原因,二者实则共同构成了花卉游赏“同质异构”关系的两部分。最后,作为政治和文化中心的北京,围绕花卉植物进行的园艺园林活动、社会生活习尚和文化艺术领域等渐趋繁盛,正是这一地区文人士大夫的踵继活跃,从而促成花卉文学书写的繁盛局面。第三章:明代北京的观花植物资源及其游赏活动。首先,明代北京用于观赏和美化的花卉,主要有木本花卉毛茛科的牡丹、草本花卉毛茛科的芍药、草本花卉菊科的菊花、木本花卉蔷薇科的杏花和梅花以及其他一些观花植物。其次,明代北京地区游赏活动的诸多案例及其背后具体的“游赏模式”,大致分为雅集结社赏花、岁时节令赏花、园林寺观赏花等三种形式。然后,通过对这些游赏活动的微观剔抉,可以大体窥见其场所分布和空间布局。最后,明代北京观花植物资源与游赏活动的相关特点,具体表现在:观花植物资源较为丰富且种类多样;游赏主体广泛且游赏活动场所集中;游赏活动及其季节性特征较为显着。第四章:明代北京文人游赏花卉及其文学书写的实际典型案例,这也是本文的重要主体部分。首先,明代北京文人游赏花卉的阶段规律和主要特点,主要分为前后两个阶段时期及其相关主要特点:洪武至天顺时期——政治范畴赏花赋诗空间;成化时期及以后——私人生活赏花题咏范围。其次,蠡测整理出明代北京园林发展情况,结合各个园林的主要花卉景观分布情况和特点进行援引介绍,以期进一步重点探讨明代北京园林中文人的赏花交游及文学创作。再次,以明代北京为例来探讨瓶花与盆景鉴赏的时代风尚及其相关文学表现,纵向将其置于古代瓶花与盆景的发展历史进程中而大致了解其发展脉络,横向考察北京地区瓶花与盆景的相关发展情况（乃至与其他地区进行综合比照）,并以袁宏道《瓶史》的创作环境及其内容为中心,稽考明代北京瓶花鉴赏风尚的典型时代特征。最后,选取“玉堂文人群体”“茶陵派群体”和吴中士人等三个主要群体在京赏花赋诗为个案考察对象,对明代北京赏花活动及文学书写进行相应的细致微观考察,来解构京师世风及文化内涵下的馆阁翰苑与郎署及其文人士大夫文学传统,管窥赏花的不同场景及其游赏主体的多重身份结构和心态,“以点带面”揭示文人士大夫的生活情趣与风尚以及相应的文学表现等,并深入挖掘其背后的多维度意义。
张鹏[9]（2019）在《江西古代佛寺园林调查研究》文中进行了进一步梳理江西地区山川秀丽,风景优美,历来就是文化昌盛,经济繁荣之地。江西在佛教历史发展中具有重要作用,禅宗的出现和兴盛更是离不开江西文化环境的影响。本文以江西地区古代佛寺园林为研究对象,综合运用文献归纳、实地调研、个案研究、历史比较、图表绘制、综合分析等研究方法,结合各时期的文史资料,梳理江西地区古代佛寺园林发展脉络,归纳其园林类型特点,从相地选址、造园技艺、要素及意境营造等方面总结江西地区古代佛寺园林特色。江西的政治经济文化对于古代佛寺园林的发展具有重要影响,经过研究将江西古代佛寺园林的发展历程划分为以下六个阶段:（1）初传期—东汉末年,佛教开始传入中国,江西地区成为最早开始传入佛教地区之一,此时佛寺园林并未出现。（2）转折期—魏晋南北朝时期,江西地区佛寺增多,至慧远于东林寺创建人工禅林开始,江西古代佛寺园林的兴建由此拉开序幕,此时的佛寺园林还是多利用自然景观造景,人工造景较少。（3）发展期—隋唐时期,江西佛教发展兴盛,多个宗派在江西创立,出现“一花五叶”的繁荣景象,佛寺园林的创建开始第一个高潮。此一时期园林发展兴盛,佛寺开始进入山林,融入更多的人工造园技艺,对于植物的运用也更加丰富,后期禅宗的出现使得佛寺园林开始文人化。（4）全盛期—两宋时期,禅宗逐渐兴盛,随着“五家七宗”的出现,佛教空前繁荣,佛寺大量进入山林,出现僧佛占山的高潮,佛寺园林更多的利用自然景观,景观更加丰富。宋代江西文人辈出,文人与禅僧交往促进佛寺园林发展和文人化。（5）成熟期—元明时期,这一时期江西佛教发展逐渐缓慢,数量不及前代,唯有禅宗依然鼎盛,佛寺园林承前启后。明代造园艺术发展兴盛,佛寺园林中出现更多的人工造景,筑池叠山、花卉种植等更甚前代。（6）成熟后期—清代,江西佛教逐渐落寞,这一时期新建佛寺数量较少,佛寺园林发展缓慢。这一时期佛寺园林创新较少,多是对于前代的修缮和继承。江西古代佛寺园林纷繁灿烂,数量众多,宗派林立而特色各不相同,佛寺园林更是以禅宗园林为主。江西古代佛寺园林以山林郊野地最多,擅于利用自然环境来营造丰富的园林环境,造园艺术也随着时代的发展逐渐成熟,形成具有江西特色的佛寺园林。
喻强[10]（2019）在《重庆巴渝名匾文化艺术博物馆匾额文物价值的初步分析》文中认为匾额作为历史文化的载体之一,自产生以来发展至明清时期乃至民国时期,已渗透进社会生活的各个方面,其本身具有丰富的文化内涵,不少匾额做工精细装饰精美,其题词所用榜书更是需要极深的书法造诣,这就赋予了匾额极为重要的历史价值、艺术价值和科学价值。随着2011年10月中国共产党第十七届中央委员会提出建设“文化强国”的长远战略,近年来中国传统文化受到越来越多的重视与关注,力求对内提升本民族文化自信,对外提升对其他民族的文化吸引力,匾额就是中华传统文化的重要载体之一,本文选取重庆巴渝名匾文化艺术博物馆近100块匾额进行初步的研究分析,并举出其中较具代表性的个例进行解释说明,旨在通过对匾额的剖析,探究匾额的文物价值,发掘其对当今社会的借鉴意义,以推动匾额文化的传承与发展。本文通过归纳总结分析以往材料,找出其中存在的问题与不足,再运用文物学研究的基本方法对匾额进行初步分析。主要分为五个章节:第一章绪论,阐明选题意义和研究意义,并对目前国内对匾额的相关研究进行梳理分析,找出以往研究中所存在的问题与不足,阐释所采用的研究思路与研究方法、所做研究的创新之处及拟解决的问题。第二章主要对重庆巴渝名匾文化艺术博物馆的馆藏匾额进行简单概述,包括对馆藏匾额所涉及的时期以及匾额在该时期的发展状况、馆内设施条件和匾额本身保存情况做简单说明。第三章探究匾额的历史价值,通过对相应匾额题词和上款下款的解读分析,结合文献资料,窥探古代社会的政治、经济、文化、风俗礼仪等。第四章介绍匾额的艺术价值,通过对匾额书法、纹饰、雕刻、图案等进行介绍赏析,揭示匾额由外自内的艺术美与艺术内涵。第五章探讨匾额的科学价值,从制造工艺分析当时社会的相应技术发展水平和生产力发展水平,再通过匾额中天文与生产岁时等内容论述其科学价值。将匾额作为整体看待可以发现匾额文化不仅仅局限于文字的字意之上,其背后还隐藏着当时人们的主流思想观念、价值取向以及精神信仰等,许多文化不仅在当时占据重要地位,对当世也有着深刻的启迪意义。
二、古代文化不凋的奇葩——匾额（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、古代文化不凋的奇葩——匾额（论文提纲范文）
（2）唐宋诗歌与园林植物审美（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 导论 |
| 一、研究对象与研究意义 |
| (一)研究对象及相关概念的界定 |
| (二)研究意义 |
| 二、研究现状述评 |
| (一)植物文化和审美研究 |
| (二)园林文学研究 |
| (三)唐宋园林与绘画研究 |
| 三、研究方法与结构 |
| 上编唐宋诗人的园林植物书写 |
| 第一章 物我交融与物我对峙:王维和杜甫的园林植物书写比较 |
| 第一节 “无人”与“无我”:辋川别业里的植物世界 |
| 一、辋川别业概况 |
| 二、“无人之境”与花木的静观寂照 |
| 三、“无我之境”与花木的自然本色 |
| 第二节 物我对峙的冲突与无力:杜甫笔下难遂人愿的园林植物 |
| 一、成都浣花草堂 |
| 二、夔州之园 |
| 三、植物与寄兴 |
| 第三节 王维、杜甫对初盛唐园林游宴诗的超越:摆脱园林植物书写的“程式化”束缚 |
| 本章结语 |
| 第二章 驯化与吸纳:白居易的园林植物与审美空间 |
| 第一节 绪论:园林植物书写的“集大成者” |
| 第二节 刚柔共济:园林植物的“崇高”与“优美” |
| 第三节 变化的审美空间:园林植物中的时间因素 |
| 一、季节性的周期变化 |
| 二、不同生命阶段的线性变化 |
| 第四节 作为想象媒介的园林植物 |
| 第五节 官能中的山林想象 |
| 第六节 从园林植物看人工与自然的关系 |
| 第七节 空间边界的区隔 |
| 第八节 空间内部的个性化布置 |
| 第九节 身体感知与日常活动中的园林植物 |
| 第十节 “窗竹”意象与审美空间格局 |
| 一、窗竹意象简史 |
| 二、白居易的窗竹意象与室内视角 |
| 三、逐层向内“驯化”的审美空间 |
| 本章结语 |
| 第三章 玩好与隐逸之间:李德裕笔下的平泉草木 |
| 第一节 李德裕平泉山居诗概况 |
| 第二节 园林植物的不同身份:珍奇玩好与故园意象的错位 |
| 第三节 从园林组诗看各类植物的构景特征 |
| 本章结语 |
| 第四章 文本·道德·生活:苏轼笔下园林植物的人文化审美 |
| 第一节 园林植物审美的人文化 |
| 一、园林情调的淡化 |
| 二、花木物态的虚化 |
| 三、文本化与人格化:花木中的历史记忆与道德寄寓 |
| 四、生活化:与文人生活的多重关联 |
| 第二节 “种德”观念与园林植物的德性美 |
| 一、“种木”即“种德” |
| 二、松柏与“久而后成” |
| 第三节 苏轼与白居易园林观及园林植物审美之异同 |
| 一、苏白之同 |
| 二、苏白之异 |
| 本章结语 |
| 第五章 共性·法度·因袭:晁补之笔下的东皋草木 |
| 第一节 金乡东皋归来园的基本情况 |
| 第二节 从两类植物看隐逸空间的划分及园林审美性的凸显 |
| 第三节 园林植物景观配置的相对成熟 |
| 第四节 园林植物与历史场景的再现 |
| 本章结语 |
| 第六章 知识化·场景化·拟人化:杨万里的园林植物书写 |
| 第一节 杨万里园林植物书写概况 |
| 第二节 园林植物自然特性的细致捕捉 |
| 第三节 园林植物的环境因素与场景化、动态化书写 |
| 第四节 园林植物的拟人化、戏剧化书写 |
| 本章结语 |
| 下编唐宋诗歌典型园林植物意象的审美分析 |
| 第一章 园林诗画中的“窗竹”意象 |
| 第一节 窗与园林植物的结合 |
| 第二节 内外之别:窗竹的视角问题 |
| 第三节 白居易的窗竹诗 |
| 第四节 “摄入”与“射出”:诗画视角的异同 |
| 第五节 窗中竹与画中竹 |
| 一、“窗景如画”观念的形成 |
| 二、“窗景如画”观念与文人画中的“无窗之窗” |
| 三、窗竹与竹画对比的多重审美快感 |
| 本章结语 |
| 第二章 “出墙花木”的诗意与画趣 |
| 第一节 墙与花木的“互妙” |
| 第二节 对园内的暗示:“出墙花木”的藏中之露 |
| 第三节 出墙花的热闹多情与女性化书写 |
| 一、春日出墙花的热闹与多情 |
| 二、出墙花的女性化书写 |
| 第四节 出墙花木与绘画 |
| 一、“出墙”的画趣 |
| 二、寓意的尴尬与画理的变通 |
| 本章结语 |
| 余论 |
| 主要参考文献 |
| 一、基本典籍与资料类 |
| 二、学术专着类 |
| 三、论文类 |
| 附录一 唐宋绘画文献有关园林植物的记载 |
| 附录二 唐宋现存植物谱录叙录 |
| 后记 |
| 在学期间学术成果情况 |
（3）越南寺庙汉字楹联研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| (一)对越南汉字楹联的保护意识 |
| (二)对越南汉字文化传承的思考 |
| 二、研究现状 |
| (一)越南学术界对越南汉字楹联研究状况 |
| (二)中国学术界对汉字楹联研究状况 |
| (三)中越楹联比较研究状况 |
| 三、研究对象 |
| 四、研究方法 |
| 五、研究价值 |
| (一)学术价值 |
| (二)应用价值 |
| 第一章 中国和越南楹联概述 |
| 第一节 中国楹联概述 |
| 一、概念和名称 |
| 二、起源和发展 |
| 三、分类 |
| 第二节 越南楹联概述 |
| 一、概念和名称 |
| 二、发展状况 |
| 三、类型 |
| 第三节 越南寺庙汉字楹联概述 |
| 第二章 中国和越南寺庙汉字楹联规则比较 |
| 第一节 对仗 |
| 一、中国楹联的对仗特点 |
| 二、越南汉字楹联的对仗特点 |
| 三、小结 |
| 第二节 平仄 |
| 一、中国楹联的平仄特点 |
| 二、越南汉字楹联的平仄特点 |
| 三、小结 |
| 第三节 修辞 |
| 一、中国楹联的修辞 |
| 二、越南汉字楹联的修辞 |
| 三、小结 |
| 第四节 创作方式 |
| 一、中国楹联的创作方式 |
| 二、越南汉字楹联的创作方式 |
| 三、小结 |
| 第五节 张贴及排列 |
| 一、中国楹联的张贴及排列 |
| 二、越南汉字楹联的张贴及排列 |
| 三、小结 |
| 第三章 越南寺庙汉字楹联的功能 |
| 第一节 认知功能 |
| 第二节 教育功能 |
| 第三节 审美功能 |
| 第四节 装饰美化功能 |
| 第四章 越南寺庙汉字楹联的文化观照 |
| 第一节 儒家文化 |
| 第二节 佛教文化 |
| 第三节 道教文化 |
| 第四节 本土母神信仰文化 |
| 第五节 山水文化 |
| 第五章 越南寺庙汉字楹联异体字梳理 |
| 第一节 异体字的界定 |
| 第二节 研究越南寺庙汉字楹联异体字的意义 |
| 第三节 越南寺庙汉字楹联异体字例举 |
| 一、省略笔画 |
| 二、增加笔画 |
| 三、部件改换 |
| 四、笔画变异 |
| 五、变换结构 |
| 六、笔画断开 |
| 七、繁简混搭 |
| 第四节 越南寺庙汉字楹联异体字繁多的原因探究 |
| 第六章 越南河内市寺庙汉字楹联汇编 |
| 第一节 前李朝时期 |
| 第二节 中国唐朝时期 |
| 第三节 前黎时期 |
| 第四节 李朝时期 |
| 第五节 陈朝时期 |
| 第六节 后黎朝时期 |
| 第七节 西山时期 |
| 第八节 阮朝时期 |
| 第九节 时间不确定的 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读博士/硕士学位期间取得的科研成果 |
| 作者简介 |
（4）明末清初崂山隐逸文化研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题的提出及研究意义 |
| 二、相关研究综述 |
| 三、研究任务、研究方法与创新之处 |
| 四、基本概念的界定 |
| 五、文献搜集与使用说明 |
| 第一章 崂山隐逸文化历史传统的形成 |
| 第一节 崂山隐逸文化发展历史考述 |
| 一、崂山隐逸文化的历史发展 |
| 二、明朝前中期崂山隐逸文化考述 |
| 第二节 崂山隐逸文化传统的形成及原因 |
| 一、崂山隐逸文化传统的形成 |
| 二、崂山隐逸文化传统形成的原因 |
| 第二章 明末清初崂山隐逸文化的兴盛及其特点、原因 |
| 第一节 明末清初崂山隐逸文人群体考探 |
| 一、明末入崂隐逸文人 |
| 二、隐居崂山的明朝遗民文人 |
| 三、清初入崂隐逸文人 |
| 第二节 明末清初崂山隐逸文化兴盛之表现及其特点 |
| 一、明末清初崂山隐逸文化兴盛之表现 |
| 二、明末清初崂山隐逸文化的特点 |
| 第三节 明末清初崂山隐逸文化兴盛的原因 |
| 一、社会现实与隐逸传统原因 |
| 二、区域经济发展与社会安保的加强 |
| 三、区域文化教育的发展 |
| 第三章 明末清初崂山隐逸文化地理考析 |
| 第一节 崂山隐逸文化精神地标的形成 |
| 一、黄石洞——黄石宫:为而不恃、功成身退 |
| 二、田横岛——五百义士冢:不甘屈服、尽节守义 |
| 三、驯虎山——童公祠:勤政爱民、造福一方 |
| 四、不其山——康成书院:绵延文脉、传道继圣 |
| 第二节 明末清初崂山隐逸文化空间的拓建及变迁 |
| 一、自然隐逸空间的拓建及变迁 |
| 二、宗教隐逸空间的创建及变迁 |
| 第四章 明末清初文化名士与崂山隐逸文人交游考探 |
| 第一节 施闰章与崂山隐逸文人交往考述 |
| 一、施闰章的崂山之游 |
| 二、施闰章与崂山隐士杨还吉的交往 |
| 三、与杨遇吉、蓝润的交往 |
| 第二节 顾炎武与崂山隐逸文人交往及对崂山文化贡献考述 |
| 一、顾炎武的崂山之行 |
| 二、顾炎武与崂山隐逸文人的交往 |
| 三、顾炎武陷身黄培文字狱始末 |
| 四、顾炎武对崂山的文化贡献 |
| 第三节 王士禛笔录崂山及与崂山隐逸文人交往述考 |
| 一、王士禛对崂山、即墨人事的记咏 |
| 二、王士禛与崂山隐逸文人的交往 |
| 第四节 钱谦益等名士与崂山隐逸文人交往考述 |
| 一、钱谦益与崂山隐逸文人的交往 |
| 二、蒲松龄与崂山隐逸文人的交往 |
| 三、高珩与崂山隐逸文人的交往 |
| 四、王铎与崂山隐逸文人的交往 |
| 五、朱彝尊与崂山隐逸文人的交往 |
| 六、张英与与崂山隐逸文人的交往 |
| 第五章 明末清初崂山隐逸文人代表人物研究 |
| 第一节 高弘图隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简述 |
| 二、着述及存世情况 |
| 三、隐居崂山始末及在崂交游 |
| 四、隐居期间的公益作为 |
| 五、隐居期间的文学创作 |
| 第二节 黄宗昌隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简考 |
| 二、着述及其存世情况 |
| 三、隐居崂山始末及在崂交游 |
| 四、隐居期间的公益作为 |
| 五、《崂山志》的撰写及其学术价值 |
| 六、创作的隐逸诗歌 |
| 第三节 张允抡隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简考 |
| 二、着述及传世情况 |
| 三、隐居崂山始末及在崂交游 |
| 四、隐居崂山期间的文化贡献 |
| 五、隐居崂山期间的文学创作 |
| 第四节 黄培隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简述 |
| 二、黄培文字狱案始末、原因及其影响 |
| 三、黄培隐居崂山始末及所创丈石斋诗社 |
| 四、甲申后黄培的交游情况 |
| 五、黄培文化作为及其着述 |
| 六、黄培的诗歌创作 |
| 第五节 胡峄阳隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简述 |
| 二、着述及存世情况 |
| 三、隐居崂山及其交游情况 |
| 四、胡峄阳的文化贡献 |
| 五、文学创作情况 |
| 六、胡峄阳的历史影响 |
| 第六章 明末清初崂山隐逸文人的文化贡献 |
| 第一节 崂山隐逸文人的学术贡献 |
| 一、经学贡献 |
| 二、理学贡献 |
| 三、史学贡献 |
| 四、区域人文地理学贡献 |
| 五、其他学术贡献 |
| 第二节 崂山隐逸文人的教育贡献 |
| 一、从教授业传道 |
| 二、修缮教育设施 |
| 三、创建书舍书院 |
| 四、致力家庭教育 |
| 五、编刊书籍以助风教 |
| 第三节 崂山隐逸文人的艺术贡献 |
| 一、书法贡献 |
| 二、音乐贡献 |
| 三、集藏贡献 |
| 第四节 崂山隐逸文人的宗教贡献 |
| 一、对佛教发展的贡献 |
| 二、对道教发展的贡献 |
| 第七章 明末清初崂山隐逸文人的文学创作(上):散文成就 |
| 第一节 崂山隐逸文人散文创作及作品传世考探 |
| 一、明末入山隐逸文人散文创作传世情况 |
| 二、清初入山遗民文人散文创作传世情况 |
| 三、清初入山隐逸文人散文创作传世情况 |
| 第二节 崂山隐逸文人散文创作文体类析 |
| 一、传记文 |
| 二、序跋文 |
| 三、碑志文 |
| 四、书启文 |
| 五、哀祭文 |
| 六、论说文 |
| 七、杂记文 |
| 八、赞铭箴赋 |
| 第三节 崂山隐逸文人散文的艺术特色、社会影响及学术价值 |
| 一、崂山隐逸文人散文具有的艺术特色 |
| 二、崂山隐逸文人散文产生的社会影响 |
| 三、崂山隐逸文人散文具有的学术价值 |
| 第八章 明末清初初崂山隐逸文人的文学创作(下):诗歌成就 |
| 第一节 崂山隐逸文人诗歌创作及作品传世情况考探 |
| 一、明末入山隐逸文人诗歌创作传世情况 |
| 二、清初入山遗民文人诗歌创作传世情况 |
| 三、清初入山隐逸文人诗歌创作传世情况 |
| 第二节 崂山隐逸文人的诗歌结社及诗论建树 |
| 一、诗歌结社 |
| 二、诗论建树 |
| 第三节 崂山隐逸文人诗歌作品的题材类析 |
| 一、隐居诗与隐逸情怀 |
| 二、酬应诗与人际交往 |
| 三、山水诗与诗歌地理 |
| 四、咏物诗与情意寄托 |
| 五、佛道诗与宗教氛围 |
| 六、海洋诗与海洋风情 |
| 七、时事诗与世情关怀 |
| 八、怀思诗与思想意绪 |
| 九、饮酒诗与情感慰藉 |
| 十、时序诗与生命感思 |
| 第四节 崂山隐逸文人诗歌的艺术特色、社会影响及其学术价值 |
| 一、崂山隐逸文人诗歌的艺术特色 |
| 二、崂山隐逸文人诗歌产生的社会影响 |
| 三、崂山隐逸文人诗歌具有的学术价值 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间科研成果 |
| 致谢 |
（5）鄂西土家吊脚楼建筑艺术形式再生性研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 引言 |
| 1.1 研究背景与目的 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.2.1 历史意义 |
| 1.2.2 现实意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国外研究现状 |
| 1.3.2 国内研究现状 |
| 1.4 研究内容和研究方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 研究框架 |
| 第二章 吊脚楼的相关综述 |
| 2.1 吊脚楼的起源与发展 |
| 2.1.1 吊脚楼的概念界定 |
| 2.1.2 历史上的演变 |
| 2.1.3 吊脚楼对土家族的影响 |
| 2.2 鄂西土家吊脚楼的影响因素 |
| 2.2.1 气候地貌的影响 |
| 2.2.2 自然资源的影响 |
| 2.2.3 生活习俗的影响 |
| 2.3 本章小结 |
| 第三章 关于再生性基础理论的研究 |
| 3.1 建筑美学理论 |
| 3.2 有机建筑与天人合一 |
| 3.3 再生学的启示 |
| 3.4 艺术形式与美 |
| 3.5 本章小结 |
| 第四章 鄂西土家吊脚楼的调研分析 |
| 4.1 鄂西土家族吊脚楼的现状 |
| 4.1.1 无人居住 |
| 4.1.2 尚可居住 |
| 4.1.3 无序改造 |
| 4.2 鄂西土家族吊脚楼的困境 |
| 4.2.1 建造技术的失传 |
| 4.2.2 建筑功能的局限 |
| 4.2.3 政策的现状 |
| 4.3 土家吊脚楼的平面类型 |
| 4.3.1 基础形式 |
| 4.3.2 常规形式 |
| 4.3.3 “凹”字形式 |
| 4.3.4 “回”字形式 |
| 4.3.5 混合形式 |
| 4.4 鄂西土家吊脚楼的空间形式 |
| 4.4.1 建筑外部空间形式 |
| 4.4.2 建筑内部空间形式 |
| 4.5 各地区吊脚楼的比较 |
| 4.5.1 相似之处 |
| 4.5.2 差异之处 |
| 4.6 鄂西土家吊脚楼建筑艺术形式现状分析 |
| 4.6.1 现存状况 |
| 4.6.2 制约因素 |
| 4.7 本章小结 |
| 第五章 鄂西土家吊脚楼艺术形式的研究 |
| 5.1 雕刻的艺术形式 |
| 5.1.1 木雕 |
| 5.1.2 石雕 |
| 5.2 绘画的艺术形式 |
| 5.2.1 人物 |
| 5.2.2 山水 |
| 5.2.3 花鸟虫兽 |
| 5.2.4 宗教故事 |
| 5.3 文字的艺术形式 |
| 5.3.1 匾额 |
| 5.3.2 楹联 |
| 5.4 本章小结 |
| 第六章 鄂西土家吊脚楼建筑艺术形式再生性原则及运用策略 |
| 6.1 吊脚楼建筑艺术形式再生性原则 |
| 6.1.1 文化性 |
| 6.1.2 地域性 |
| 6.1.3 技术性 |
| 6.1.4 传承性 |
| 6.1.5 审美性 |
| 6.2 吊脚楼建筑艺术形式再生性方法 |
| 6.2.1 营造场所记忆 |
| 6.2.2 古为今用 |
| 6.2.3 以人为本 |
| 6.3 吊脚楼建筑艺术形式再生性的运用策略 |
| 6.3.1 建筑环境意境的营造 |
| 6.3.2 传统艺术形式的现代化演绎 |
| 6.3.3 建筑空间形式的艺术表现 |
| 6.4 本章小结 |
| 第七章 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（6）文化基因视角下历史文化街区的街道家具构建研究 ——以常家大院明清街为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 背景一:国家对于历史文化街区保护发展提出更高要求 |
| 1.1.2 背景二:地域文化传承与地域性街道家具延续面临挑战 |
| 1.1.3 背景三:晋商大院街道家具具备历史文脉传播的普适价值 |
| 1.2 研究范围与对象 |
| 1.2.1 研究范围 |
| 1.2.2 研究对象 |
| 1.3 研究目的与意义 |
| 1.3.1 研究目的 |
| 1.3.2 理论意义 |
| 1.3.3 实践意义 |
| 1.4 研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 研究框架 |
| 第2章 理论基础与研究进展 |
| 2.1 相关概念 |
| 2.1.1 街道家具 |
| 2.1.2 基因与文化基因 |
| 2.1.3 历史文化街区街道家具及其图谱 |
| 2.2 理论基础 |
| 2.2.1 模因学 |
| 2.2.2 类型学 |
| 2.2.3 风景园林学 |
| 2.2.4 文化地理学 |
| 2.2.5 城市规划学 |
| 2.3 研究进展 |
| 2.3.1 文化基因理论研究进展 |
| 2.3.2 文化基因及图谱相关研究 |
| 2.3.3 常家大院历史文化街区街道家具研究进展 |
| 2.3.4 综合评述 |
| 第3章 研究区域与研究方法 |
| 3.1 研究区域基本情况 |
| 3.1.1 常家大院街道家具的起源、发展与分布、历史 |
| 3.1.2 常家大院街道家具的区域环境 |
| 3.1.3 区域环境的发展特性小结 |
| 3.2 重点研究对象概况 |
| 3.2.1 研究对象的选定 |
| 3.2.2 研究对象的类型特征 |
| 3.3 文化基因识别方法 |
| 3.3.1 基因组构分类与符号提取原则 |
| 3.3.2 基因符号的提取方法 |
| 3.3.3 文化基因的结构编码 |
| 第4章 常家大院历史文化街区街道家具核心文化基因识别与图谱分析 |
| 4.1 物质类文化街道家具的基因识别 |
| 4.1.1 整体性外部特征识别 |
| 4.1.2 聚集状基因主体识别 |
| 4.1.3 零散状基因主体识别 |
| 4.2 非物质类文化街道家具的基因识别 |
| 4.2.1 层次分明的宗族礼制 |
| 4.2.2 原生质朴的风土民俗 |
| 4.2.3 旖旎多姿的艺术情趣 |
| 4.3 文化基因识别结果与图谱分析 |
| 4.3.1 文化基因识别结果 |
| 4.3.2 基因图谱库的构建应用 |
| 4.3.3 基因图谱库的构建意义 |
| 4.3.4 基因符号的特性归纳 |
| 4.3.5 街道家具的文化内涵 |
| 第5章 研究结论与展望 |
| 5.1 研究结论 |
| 5.2 研究创新点与不足 |
| 5.2.1 研究创新点 |
| 5.2.2 研究不足 |
| 5.3 研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录1 图录 |
| 附录2 表录 |
| 附录3 公式录 |
| 附录4 调研表 |
| 个人简历 |
| 申请学位期间的研究成果及发表的学术论文 |
| 致谢 |
（7）苏州遗产园林植物造景现状与保护修复研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 苏州遗产园林植物造景是既美且雅的典范之作 |
| 1.1.2 苏州遗产园林植物造景现存问题较多 |
| 1.1.3 苏州遗产园林植物造景问题亟待解决 |
| 1.2 研究目的 |
| 1.3 研究意义 |
| 1.3.1 历史价值 |
| 1.3.2 理论与文化价值 |
| 1.3.3 实践与应用价值 |
| 1.4 研究现状 |
| 1.4.1 国内研究进展 |
| 1.4.2 国外研究进展 |
| 1.5 研究内容 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.7 技术路线 |
| 第二章 苏州遗产园林植物造景的原则 |
| 2.1 本土原则 |
| 2.2 生态原则 |
| 2.2.1 适地适树 |
| 2.2.2 合理配置 |
| 2.2.3 以少胜多 |
| 2.3 文化意象原则 |
| 2.3.1 情感载体 |
| 2.3.2 诗画意境 |
| 2.3.3 主题思想 |
| 2.4 艺术统一原则 |
| 第三章 苏州遗产园林植物造景的现状及现存问题 |
| 3.1 苏州遗产园林植物造景变迁 |
| 3.1.1 拙政园植物造景变迁 |
| 3.1.2 留园植物造景变迁 |
| 3.1.3 沧浪亭植物造境变迁 |
| 3.1.4 狮子林植物造景变迁 |
| 3.1.5 网师园植物造景变迁 |
| 3.1.6 耦园植物造景变迁 |
| 3.1.7 艺圃植物造景变迁 |
| 3.1.8 退思园植物造景变迁 |
| 3.1.9 环秀山庄植物造景变迁 |
| 3.2 苏州遗产园林植物造景的现状分析 |
| 3.2.1 植物优势科、种分析 |
| 3.2.2 植物产地分析 |
| 3.2.3 古树名木分析 |
| 3.2.4 特殊植物分析 |
| 3.3 苏州遗产园林植物造景现存问题 |
| 3.3.1 植物种类与群落 |
| 3.3.2 生境退化 |
| 3.3.3 画境残缺 |
| 3.3.4 意境消减 |
| 3.3.5 形式单一 |
| 3.3.6 视线阻障 |
| 3.3.7 采光不佳 |
| 3.3.8 与其他造园要素的关系 |
| 第四章 苏州遗产园林植物造景的保护与优化策略 |
| 4.1 国内外园林保护修复理念解读 |
| 4.1.1 国际历史园林保护修复相关宪章解读 |
| 4.1.2 国内园林保护修复相关法规解读 |
| 4.1.3 国内外保护修复理念的适用性分析 |
| 4.2 国内外园林植物造景保护与修复策略 |
| 4.2.1 法国园林 |
| 4.2.2 日本园林 |
| 4.2.3 中国皇家园林(圆明园九州景区植物景观的恢复) |
| 4.2.4 国内外园林植物保护对比与适用分析 |
| 4.3 苏州遗产园林植物造景优化提升的策略 |
| 4.3.1 制定长远的更换计划 |
| 4.3.2 增加植物种类 |
| 4.3.3 维护植物群落 |
| 4.3.4 植物造景画境的保护 |
| 4.3.5 植物造景意境的保护与延续 |
| 4.3.6 维护植物与其他要素的和谐关系 |
| 4.3.7 空间的维护 |
| 4.3.8 古树名木的保护与复壮 |
| 4.4 以几处园景为例进行植物造景的优化 |
| 4.4.1 拙政园倚玉轩 |
| 4.4.2 退思园退思草堂 |
| 4.4.3 留园又一村 |
| 第五章 结论 |
| 5.1 植物造景变迁 |
| 5.2 植物造景现存问题 |
| 5.3 植物造景的保护与优化 |
| 展望与不足 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的成果 |
| 致谢 |
| 附录 |
（8）明代北京花卉游赏及文学书写研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 写作缘起和学术意义 |
| 第二节 学术回顾及研究现状 |
| 第三节 概念界定与研究思路 |
| 第四节 研究方法和创新特色 |
| 第一章 明代的花卉园艺与游赏之风 |
| 第一节 明代花卉园艺的发展进程与特点 |
| 第二节 审美风气嬗变与游赏之风的兴起 |
| 一、明代前期社会审美风尚相对保守及其时代文化背景 |
| 二、明代中后期审美风尚的骤变和北京游赏之风的兴起 |
| 第三节 北京花卉园艺及游赏之风的影响 |
| 第二章 花卉与明代北京文人生活及其文学创作 |
| 第一节 花卉与明代北京文人的物质和精神生活 |
| 一、种花、养花、插花与赏花 |
| 二、赐花、簪花、餐花与赠花 |
| 三、写花、绘花与咏花 |
| 第二节 明代北京文人的“恋花情结”与爱花原因 |
| 第三节 明代北京花卉文学书写的繁盛状况及其代表意义 |
| 第三章 明代北京的观花植物资源及其游赏活动 |
| 第一节 明代北京主要用于观赏和美化的花卉 |
| 一、国花长作野蔬看:牡丹 |
| 二、百千新艳一时开:芍药 |
| 三、秋林无日不黄花:菊花 |
| 四、红杏株株间绿杨:杏花 |
| 五、暗香浮室胜芝兰:梅花 |
| 六、花开花落如红雪:其他 |
| 第二节 明代北京主要的花卉游赏活动 |
| 一、雅集结社赏花 |
| 二、岁时节令赏花 |
| 三、园林寺观赏花 |
| 第三节 游赏活动的场所分布及空间布局 |
| 第四节 明代北京观花植物资源与游赏活动的特点 |
| 一、观花植物资源较为丰富且种类多样 |
| 二、游赏主体广泛且游赏活动场所集中 |
| 三、游赏活动及其季节性特征较为显着 |
| 第四章 明代北京文人游赏花卉及其文学创作 |
| 第一节 明代北京文人游赏花卉的阶段规律和主要特点 |
| 一、前期:洪武至天顺时期——政治范畴赏花赋诗空间 |
| 二、后期:成化时期及以后——私人生活赏花题咏范围 |
| 第二节 花卉与明代北京园林景观及文人创作 |
| 一、明代北京园林中的花卉介绍 |
| 二、北京园林中文人的赏花交游及文学创作 |
| 第三节 明代北京赏花风尚特征及文学书写的时代表现 |
| 一、明以前瓶花与盆景鉴赏风尚的历史渊源和发展状况 |
| 二、明代北京瓶花与盆景观赏及文学创作的繁荣 |
| 三、明代北京瓶花鉴赏风尚的时代特征——以袁宏道《瓶史》为中心 |
| 第四节 明代北京花卉文学创作个案研究 |
| 一、“茶陵派群体”赏花唱和及其政治与文学意义 |
| 二、吴中士人在京赏花赋诗的精神归向和文学旨意 |
| 结语 |
| 附录 |
| 附录一 :《瓶史》在明代刊刻流传及东传日本的“环流”影响 |
| 附录二 :明代“玉堂赏花”诗、词唱和辑录 |
| 附录三 :明代花卉文献(谱录类)汇总及叙录提要 |
| 征引文献 |
| 在读期间发表的学术论文及研究成果 |
| 后记 |
（9）江西古代佛寺园林调查研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景、研究目的及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究目的及意义 |
| 1.2 概念界定及研究范围 |
| 1.2.1 相关概念界定 |
| 1.2.2 研究对象与范围 |
| 1.3 国内外研究动态 |
| 1.3.1 国内相关领域研究动态 |
| (一) 古代研究成果方面 |
| (二) 史学和美学方面的研究 |
| (三) 建筑方面的研究 |
| (四) 园林方面的研究 |
| 1.3.2 国外相关领域研究动态 |
| 1.3.3 小结 |
| 1.4 研究内容及预期成果 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 预期结果 |
| 1.5 研究基础条件和方法 |
| 1.5.1 研究基础条件 |
| 1.5.2 研究方法 |
| 1.5.3 技术路线 |
| 2 江西古代佛寺园林发展环境 |
| 2.1 江西古代历史发展沿革 |
| 2.1.1 江西历史沿革变迁 |
| 2.1.2 江西政治经济文化考述 |
| 2.2 江西全境概况 |
| 2.2.1 地理位置 |
| 2.2.2 自然环境 |
| 2.3 江西地区古代佛教发展概述 |
| 2.3.1 江西佛教发展历史与沿革 |
| 2.3.2 江西佛寺地域分布及原因 |
| 2.4 古代佛寺形制与布局的演变对于佛寺园林的影响 |
| 2.4.1 初传“塔院式”结构,未有园林环境 |
| 2.4.2 汉化为“前塔后殿式”布局,生产性绿化为佛寺园林出现提供了条件 |
| 2.4.3 开始定型以佛殿为中心,佛塔地位降低,佛寺园林的形式更加丰富 |
| 2.4.4 逐渐世俗化,文人园林的痕迹更重,出现高阁以作观景 |
| 2.4.5 开始强化中轴序列,布局严谨,园林基本定型 |
| 2.4.6 最终定型,结合环境,布局自由 |
| 2.5 江西古代佛寺园林发展概述 |
| 2.5.1 江西古代佛寺园林产生的因素 |
| 2.5.2 江西古代佛寺园林产生的两种方向 |
| 2.5.3 江西古代佛寺园林的分类与特征 |
| 2.5.4 江西古代佛寺园林发展的六个阶段 |
| 2.6 小结 |
| 3 缘起东寺,赣佛始传—汉末佛教传入江西与佛寺发展概况 |
| 3.1 时代背景概述 |
| 3.2 佛教传入江西的途径与初祖初寺辨析 |
| 3.3 小结:佛寺初传,园林未兴 |
| 4 庐山结社,东林滥觞—魏晋南北朝时期的江西佛寺园林 |
| 4.1 时代背景与佛寺园林发展概述 |
| 4.1.1 江右冲要动乱频仍,佛教迅速发展 |
| 4.1.2 农工商业发达与富室豪家发迹,捐资舍宅盛行 |
| 4.1.3 玄学兴盛儒风不减,僧佛名士悠游园林 |
| 4.2 萌芽发展期的主要佛寺园林 |
| 4.2.1 九江市佛寺园林 |
| 4.2.2 上饶市佛寺园林 |
| 4.2.3 南昌市佛寺园林 |
| 4.2.4 抚州市佛寺园林 |
| 4.2.5 吉安市佛寺园林 |
| 4.3 小结:佛寺园林开始出现,造景意识尚浅 |
| 5 洪州禅兴,一花五叶—隋唐时期的江西佛寺园林 |
| 5.1 时代背景与佛寺园林发展概述 |
| 5.1.1 成为强有力的军事后方得到重视,相对稳定促进佛寺长足发展 |
| 5.1.2 商品经济繁荣成为国家财政支撑,更有建寺兴佛的资本 |
| 5.1.3 科举取士文化繁荣,士人与佛门交游甚广 |
| 5.2 初盛期的主要佛寺园林 |
| 5.2.1 九江市佛寺园林 |
| 5.2.2 上饶市佛寺园林 |
| 5.2.3 鹰潭市佛寺园林 |
| 5.2.4 南昌市佛寺园林 |
| 5.2.5 宜春市佛寺园林 |
| 5.2.6 萍乡市佛寺园林 |
| 5.2.7 新余市佛寺园林 |
| 5.2.8 抚州市佛寺园林 |
| 5.2.9 吉安市佛寺园林 |
| 5.2.10 赣州市佛寺园林 |
| 5.3 小结:佛寺园林类型丰富,逐渐形成特色 |
| 6 五家七宗,禅风兴盛—两宋时期的江西佛寺园林 |
| 6.1 时代背景与佛寺园林发展概述 |
| 6.1.1 控扼江南闽越,政治地位突出,佛教政治地位提升 |
| 6.1.2 经济空前繁荣,政府和乡绅富室的资助促进江右丛林甲天下 |
| 6.1.3 文化教育兴盛名人辈出,学子文人与佛寺联系紧密 |
| 6.2 全盛期的主要佛寺园林 |
| 6.2.1 九江市佛寺园林 |
| 6.2.2 上饶市佛寺园林 |
| 6.2.3 南昌市佛寺园林 |
| 6.2.4 宜春市佛寺园林 |
| 6.2.5 萍乡市佛寺园林 |
| 6.2.6 抚州市佛寺园林 |
| 6.2.7 吉安市佛寺园林 |
| 6.2.8 赣州市佛寺园林 |
| 6.3 小结:禅宗鼎盛,佛寺园林空前繁荣 |
| 7 禅宗中兴,外教始传—元明时期的江西佛寺园林 |
| 7.1 时代背景与佛寺园林发展概述 |
| 7.1.1 赣鄱交通要道,移民政策为宗教传播带来契机 |
| 7.1.2 经济发达,江右商帮遍天下,带动宗教发展 |
| 7.1.3 文化教育繁荣名人辈出,科学技术发达,促进佛寺园林发展 |
| 7.2 成熟期的主要佛寺园林 |
| 7.2.1 九江市佛寺园林 |
| 7.2.2 上饶市佛寺园林 |
| 7.2.3 景德镇市佛寺园林 |
| 7.2.4 南昌市佛寺园林 |
| 7.2.5 宜春市佛寺园林 |
| 7.2.6 新余市佛寺园林 |
| 7.2.7 萍乡市佛寺园林 |
| 7.2.8 抚州市佛寺园林 |
| 7.2.9 赣州市佛寺园林 |
| 7.3 小结:佛寺布局最终定型,佛寺园林世俗化 |
| 8 以修为主,先兴后衰—清代的江西佛寺园林 |
| 8.1 时代背景与佛寺园林发展概述 |
| 8.1.1 江西政治地位受限进入衰落期,佛教受限 |
| 8.1.2 城镇乡村经济发展繁荣,带动地方佛寺修复兴建 |
| 8.1.3 文化发展受限,影响佛寺发展逐渐走向低潮 |
| 8.2 成熟后期的主要佛寺园林 |
| 8.2.1 上饶市佛寺园林 |
| 8.2.2 景德镇市佛寺园林 |
| 8.2.3 南昌市佛寺园林 |
| 8.2.4 萍乡市佛寺园林 |
| 8.2.5 吉安市佛寺园林 |
| 8.2.6 赣州市佛寺园林 |
| 8.3 小结:佛教逐渐衰落,佛寺园林减少 |
| 9 江西古代佛寺园林艺术总特征 |
| 9.1 相地选址 |
| 9.1.1 闹中取静—城市型 |
| 9.1.2 旷奥奇险—郊野型 |
| 9.2 总体空间布局 |
| 9.2.1 佛寺园林的空间类型 |
| 9.2.2 佛寺建筑的平面布局类型 |
| 9.2.3 佛寺园林的空间组织 |
| 9.3 建筑景观分析 |
| 9.3.1 宗教建筑景观 |
| 9.3.2 园林建筑景观 |
| 9.4 叠山理水 |
| 9.4.1 一拳代山,一勺代水 |
| 9.4.2 凿池种荷,以为放生 |
| 9.4.3 引泉瀑流,为潭为池 |
| 9.5 植物造景 |
| 9.5.1 农禅并重,田园风光 |
| 9.5.2 宗教植物,古朴沧桑 |
| 9.5.3 以竹为友,绕寺而植 |
| 9.5.4 四时之景,花果树繁 |
| 9.5.5 以茶会友,茶园芬芳 |
| 9.6 意境营造 |
| 9.6.1 八景成风,意蕴无穷 |
| 9.6.2 无限风光,以资凭借 |
| 9.6.3 诗词楹联,碑刻传情 |
| 9.6.4 典故众多,传说以助 |
| 9.7 文人文化影响 |
| 9.7.1 地方文化影响 |
| 9.7.2 文人活动影响 |
| 10 结论与展望 |
| 10.1 结论 |
| 10.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 附录:江西古代佛寺园林年表 |
| 致谢 |
| 作者简介 |
（10）重庆巴渝名匾文化艺术博物馆匾额文物价值的初步分析（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题价值 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 基础解读 |
| 1.2.2 价值研究 |
| 1.2.3 存在的问题 |
| 1.3 研究思路和方法 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 创新之处和拟解决的问题 |
| 1.4.1 创新之处 |
| 1.4.2 拟解决的问题 |
| 2 重庆巴渝名匾文化艺术博物馆馆藏匾额概况 |
| 2.1 重庆巴渝名匾文化艺术博物馆馆藏匾额的发展脉络 |
| 2.1.1 祝寿匾 |
| 2.1.2 科举匾 |
| 2.1.3 官政匾 |
| 2.1.4 颂匾 |
| 2.1.5 建房匾 |
| 2.1.6 婚庆匾 |
| 2.1.7 贺匾 |
| 2.1.8 小结 |
| 2.2 重庆巴渝名匾文化艺术博物馆馆藏匾额的收藏存放情况 |
| 3 重庆巴渝名匾文化艺术博物馆馆藏匾额的历史价值 |
| 3.1 匾额的行文格式及字词的选用 |
| 3.1.1 匾额的行文格式 |
| 3.1.2 匾额题词的字词选用 |
| 3.1.3 匾额上款和下款的字词选用 |
| 3.2 匾额所映射的孝道文化 |
| 3.2.1 敬亲 |
| 3.2.2 奉养 |
| 3.2.3 侍疾 |
| 3.2.4 立身 |
| 3.2.5 谏诤 |
| 3.2.6 善终 |
| 3.2.7 小结 |
| 3.3 匾额所包含的官政文化及其被称为“治国重器”的源由 |
| 3.4 小结 |
| 4 重庆巴渝名匾文化艺术博物馆馆藏匾额的艺术价值 |
| 4.1 匾额的审美价值 |
| 4.1.1 匾额的造型之美 |
| 4.1.2 匾额的布局之美 |
| 4.2 匾额的欣赏价值 |
| 4.2.1 匾额的纹饰与图案 |
| 4.2.2 匾额的雕刻 |
| 4.2.3 匾额的书法 |
| 4.3 匾额的美术史料价值 |
| 5 重庆巴渝名匾文化艺术博物馆馆藏匾额的科学价值 |
| 5.1 木工雕刻、漆艺在明清和民国时期的发展概况 |
| 5.2 匾额所反映的天象岁时 |
| 5.3 小结 |
| 6 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
四、古代文化不凋的奇葩——匾额（论文参考文献）
- [1]山东区域回族清真寺建筑装饰研究[D]. 沙晓彤. 山东艺术学院, 2021
- [2]唐宋诗歌与园林植物审美[D]. 王悦笛. 中国社会科学院研究生院, 2021(12)
- [3]越南寺庙汉字楹联研究[D]. 陈秋贤. 西北大学, 2021(12)
- [4]明末清初崂山隐逸文化研究[D]. 孙克诚. 山东师范大学, 2020(03)
- [5]鄂西土家吊脚楼建筑艺术形式再生性研究[D]. 周芷媛. 湖北工业大学, 2020(04)
- [6]文化基因视角下历史文化街区的街道家具构建研究 ——以常家大院明清街为例[D]. 冯思豫. 桂林理工大学, 2020(01)
- [7]苏州遗产园林植物造景现状与保护修复研究[D]. 张莉. 苏州大学, 2020(02)
- [8]明代北京花卉游赏及文学书写研究[D]. 邢云龙. 南京师范大学, 2020(04)
- [9]江西古代佛寺园林调查研究[D]. 张鹏. 江西农业大学, 2019(03)
- [10]重庆巴渝名匾文化艺术博物馆匾额文物价值的初步分析[D]. 喻强. 重庆师范大学, 2019(08)